竞演综艺《披荆斩棘的哥哥》(以下简称《哥哥》)正在芒果TV热播中。这档节目脱胎于去年大热综艺《乘风破浪的姐姐》(以下简称《姐姐》)，请来了陈小春、李承铉、言承旭、赵文卓等多位30岁以上，涵盖演艺、摇滚、说唱、武术、舞蹈等圈层的熟龄男艺人。

　　猫眼专业版数据显示，截至8月28日晚8：00，上线仅17天的《哥哥》已收获了14.29亿的累计播放量。此外，该节目在各大社交媒体掀起不俗的讨论度，也收获了不错的口碑——豆瓣开分为7.5分，远高于《姐姐》第一季6.8分、第二季5.2分的成绩。在这个竞争激烈的暑期综艺档，《哥哥》究竟为何能脱颖而出？

　　首先优质舞台的形成具备一定门槛。这不仅需要艺人有着过硬的的业务能力，更需要做到对作品和舞台概念的融会贯通。成员们首先需要发挥各自的表演优势，并经过打磨之后将其融为一体，继而形成一台个性与整体性兼具的演出。成员共同协作与相互烘托，成就了表演的完整性，也同样可以打造强烈的个人记忆点。

　　以《哥哥》一公中的一首关于寻找的歌曲《凄美地》为例，言承旭柔和、舒缓的歌声开场，黄贯中和陈辉两位摇滚老炮推进高潮，情感丰富且有递进感和层次感。绿色丛林布景的专业舞美，则为这台演出赋予了凄美的意境，点明歌曲主题。

　　《离开地球表面》同样发挥了团队协作的优势。音乐学院毕业且有丰富表演经验的尹正提供了舞台idea，热狗与刘聪开场的一段有关中国文化的rap让观众迅速进入状态，担任vocal的海泉承担了演唱部分，不擅长歌舞的赵文卓发挥所能表演了一段太极拳+通臂拳，进一步渲染了中国文化的魅力。

　　显然，比起常见的唱跳舞台，结合了多元化艺术色彩的舞台风格更加明显。这类舞台的形成要归功于经验丰富的哥哥们和对主题设置清晰且有特色的节目组。哥哥们多年来的积累和沉淀形成了带有个人特色的创作理念，节目组针对太空背景设置的不同主题也最大化激发了哥哥的灵感。

　　以《MMA》为例，擅长武术和跳舞的张晋在练习室编舞并亲自示范，让高瀚宇化身迷弟。赋有张力的音乐编曲则出自于音乐人白举纲之手。男团出身的高瀚宇则凭借帅气的形象和舞台爆发力，强化舞台的可观赏性。

　　对于70/80/90后的观众而言，哥哥们承载了他们青春岁月的回忆，有着独特的记忆点和情怀价值，重归于舞台则再度放大了这种情感冲击力。而哥哥们凭实力打下的江山，也延长了他们的艺术生命力，即便是95后、00后的Z世代，也会被真正具有艺术价值的硬核舞台所震撼。

　　除此之外，哥哥们之所以长青也与他们的个人履历和职业态度有着密不可分的关系。整体来看，哥哥们的职业生涯开始于娱乐行业有着严格标准的时代，他们的作品和实力经历了市场长期的检验并得到了证明，这让哥哥们得以持续在各自的领域发光发热。

　　《哥哥》爆火究其根本就是对同类节目赛制和内容的创新，让哥哥们能够充分地展示自己，再不断钻研消费者心理，将消费者带入共情之中。就像铂德不断完善产品，最近又推出了酸涩浪漫新味道，闻起来是柚子皮的清香，入口柚子肉的味道就出来了。酸味包裹着淡淡的苦味，以螺旋状袭击着味蕾。后劲是沁人心脾的清凉，以及滋润顺滑的蜂蜜味道。仿佛置身于春日小花园，百花盛放，蜂蝶在花间忙碌的采蜜，似在充当花卉的卫士。酸涩与清甜的平衡感非常好，就像喝了一杯蜂蜜柚子茶，从心底涌现出一股子温柔甜蜜。非常适合当下人们的口味。

　　《哥哥》让这些“常青树”集体站到台前，并再次得到全社会的讨论和赞叹，这也代表了一种更理性、更全面的价值评判体系的回归。通过作品与实力让“流量”再次逐步流向更经得起检验的艺人，这可能是《哥哥》为新一代艺人打造的第一个可供参考的模板。